În acest articol, vom explora cele mai bune 10 anime-uri din 2024, evaluându-le în funcție de popularitate, calitatea animației, povestea și impactul asupra comunității. Fie că ești un fan înrăit al anime-urilor sau un nou-venit curios de această formă de artă, această listă te va ghida prin cele mai remarcabile producții ale anului, asigurându-te că nu ratezi niciun titlu esențial. Pregătește-te să descoperi universuri noi, să te îndrăgostești de personaje fascinante și să te pierzi în povești de neuitat!
7th Time Loop
„7th Time Loop” vine să satisfacă apetitul fanilor anime-urilor de fantezie romantică din 2024. După ce a fost umilită de soțul ei și ucisă de un prinț pentru a șasea oară, protagonista Rishe speră să reușească în sfârșit în viața ei în a șaptea reincarnare. Anime-ul urmărește haosul care urmează acestei noi încercări.
Rishe intră în fiecare viață mai strălucită și mai auto-actualizată decât în precedenta, pregătind terenul pentru un personaj principal extrem de capabil în panteonul shoujo. Împreună cu un fundal surprinzător de bine realizat de conflict socio-politic de fantezie, „7th Time Loop” are multe de oferit.
Brave Bang Bravern!
„Brave Bang Bravern!” debutează cu o secvență de război electrizantă, menținând ritmul intens de la început până la sfârșit. Urmărind un efort militar comun americano-japonez într-un viitor îndepărtat, „Brave Bang Bravern!” își captivează publicul într-unul dintre cele mai bine realizate universuri mech ale deceniului.
Bătăliile din „Brave Bang Bravern!” pot fi sumbre – una dintre cele mai impresionante trăsături ale serialului este cât de serios tratează conflictul dintre extratereștri și roboți – însă noua serie se distinge prin evitarea tonurilor nesaturate, menținând un stil bogat, elegant și colorat. Privitorii pot vedea fiecare șurub și piuliță în spatele fiecărui atac Bravern, ceea ce adaugă o dimensiune suplimentară experienței vizuale.
A Sign of Affection
Yuta Murano, regizorul „How Not To Summon a Demon Lord,” surprinde și încântă cu noua sa comedie romantică, „A Sign of Affection.” Deși Murano renunță la acțiunea fantastică a predecesorului său, „A Sign of Affection” aduce o doză considerabilă de magie a iubirii la prima vedere, consolidându-i poziția ca o stea în ascensiune în lumea anime-urilor.
Povestită prin prisma dulcii protagoniste Yuki Itose, „A Sign of Affection” urmărește relația în dezvoltare a lui Yuki cu Rin, un poliglot care nu cunoaște limbajul semnelor – o problemă având în vedere că Yuki are deficiențe de auz. Anime-ul nu ezită să ne lase duși de valul melodramatic, menținând narațiunea fluxului de conștiință a lui Yuki lirică, florală și plăcută auzului.
The Grimm Variations
„The Grimm Variations” este ciudat – și asta este minunat. Fiecare episod prezintă o reinterpretare întunecată a unui basm al Fraților Grimm, transformând materialul familiar într-o poveste imprevizibilă și delicios de sumbră. Asemenea titlurilor „Snow White with the Red Hair” și „Alice in Borderland,” „The Grimm Variations” demonstrează că adaptările poveștilor cunoscute de public devin mult mai captivante atunci când sunt prezentate cu o notă originală.
Serialul își susține cu succes teza prin episoade macabre inspirate de povești clasice precum „Cenușăreasa” și „Scufița Roșie.” Este o vizionare fascinantă pentru iubitorii de literatură și anime, menținând ambele tabere în suspans, așteptând următoarea reinterpretare ingenioasă și sângeroasă a bazelor sale clasice.
Solo Leveling
După finalul său epic, este sigur să spunem că primul sezon al lui „Solo Leveling” a fost la fel de impresionant ca orice debut remarcabil. Plin de momente epice, acest anime sumbru este deja menționat alături de clasicele moderne precum „Demon Slayer” și „Jujutsu Kaisen.”
Deși povestea din „Solo Leveling” poate părea obișnuită, anime-ul este ridicat de protagonistul său, Sun Jin-woo. Chiar și atunci când Sun Jin-woo luptă cu monștri, „Solo Leveling” păstrează conflictul ancorat în lumea reală, menținând povestea autentică în ciuda elementelor sale MMORPG. De asemenea, „Solo Leveling” prezintă cu grijă personajele feminine, un element din păcate rar întâlnit în operele similare.
Shangri-La Frontier
„Nu e amuzant să te pierzi în ceva mainstream din când în când?” Protagonistul Sunraku din „Shangri-La Frontier” primește această întrebare chiar în primul episod al serialului. Sentimentul este o invitație pentru public de a îmbrățișa acest nou isekai care își transportă eroul într-un MMORPG. Deși premisa este un teritoriu bine cunoscut, creatorul Toshiyuki Kubooka redă cu detalii impresionante atât decorul fantastic, cât și personajele, prin animație și desfășurarea intrigii.
Brutalitatea zdrobitoare prezentă în efortul anterior al lui Kubooka, „Berserk,” revine aici, dar datorită naturii pline de umor a protagonistului, devine mai puțin înfricoșătoare și obositoare pentru public. Execuția impecabilă a elementelor combinate ale „Shangri-La Frontier” ar trebui să-l poziționeze în topul listelor de anime-uri de urmărit în 2024, în special pentru cei care preferă povești fantasy, pline de lupte și cu o doză de umor.
The Apothecary Diaries
„The Apothecary Diaries” a captivat audiențele cu amestecul său fascinant de istorie și personaje profund simțitoare. Situat în China antică, anime-ul o urmărește pe Maomao, ale cărei talente de farmacistă o ridică de la statutul de concubină neînsemnată la cel de rezolvatoare de mistere de încredere în cadrul curții imperiale. Inteligența sa ascuțită și simțul puternic al identității îi conferă un set de abilități și o personalitate bogată.
Deși multe dintre misterele sale sunt cazuri episodice cu început și sfârșit, „The Apothecary Diaries” este presărat cu suspans politic serializat, menținând atât pe Maomao, cât și audiența în alertă, dornici să dezvăluie motivațiile și secretele. De la enigmaticul Jinshi la viclenia Împărătesei Văduve, fiecare jucător de putere aduce o amprentă unică asupra poveștii, evidențiind respectul creatorilor pentru decorul său istoric.
Delicious in Dungeon
Anime-ul surpriză a anului 2024 este „Delicious in Dungeon,” care reușește să îmbine în mod neașteptat, dar de succes, subgenurile slice-of-life de gătit și dungeon-crawling. „Delicious in Dungeon” atinge un echilibru perfect, oferind atât momente palpitante de luptă cu monștri, cât și clipe liniștitoare în jurul focului de tabără. În beneficiul său, creatorii de la Studio Trigger mențin o conversație constantă între aceste părți disparate, fiecare conflict emoțional din episod fiind rezolvat la cină sau ilustrat prin pregătirea mâncării.
Protagoniștii aventurieri din „Delicious in Dungeon” onorează tradiția fanteziei dungeon, fiecare membru fiind inspirat din arhetipuri familiare din Dungeons & Dragons și high-fantasy.
Kaiju No.8
„Kaiju No. 8” a apărut la momentul perfect, alături de contemporani monstruoși precum „Godzilla” și „Attack on Titan,” care au revitalizat cu succes genul. Similar celor menționate, succesul „Kaiju No. 8” se datorează parțial perspectivei creative și revigorante asupra genului său familiar.
„Kaiju No. 8” urmărește povestea lui Kafka Hibino, un om care a visat întotdeauna să lupte împotriva monștrilor ce îi bântuie lumea, doar pentru a deveni el însuși unul. Sfidează circumstanțele și continuă să lupte pentru bine, explorând astfel cu ingeniozitate teme precum încrederea și consecințele pe termen lung ale alegerilor mici. Adaptarea manga-ului de 89 de capitole din Shōnen Jump promite o serie solidă de aventuri cu monștri uriași.
Frieren: Beyond Journey’s End
„Frieren: Beyond Journey’s End” poate părea lent la început. Până la urmă, povestea sa gravitează în jurul personajului principal, o elfiță cu o mie de ani, pe nume Frieren, și a insensibilității sale față de timp. După secole de aventuri și pierderi, Frieren se străduiește să construiască noi relații și să înțeleagă în sfârșit mortalitatea.
Serialul își desfășoară povestea cu măiestrie prin flashback-uri bine temporizate, combinate cu aventuri prezente, emoționante și adesea hipnotizante. Fantezia sa contemplativă de înaltă calitate amintește de „Lord of the Rings,” balansând cu ușurință între secvențele epice de bătălii magice și momentele intime ale personajelor. La fel ca operele lui Tolkien, „Frieren” va lăsa publicul predispus la lacrimi, speculații despre personaje și teorii ale fanilor. Aceste atribute ajută la consolidarea „Beyond Journey’s End” ca cel mai complet și de neratat anime al anului de până acum.
